撰文?| 文燁豪??吳先之
編輯?| 王? ?潘
攝影大師安塞爾·亞當斯曾經說過：“攝影機最重要的元件是攝影師的頭腦，而不是手里的那臺相機。”
但在“器材黨”遍布的攝影圈，話題度較高的依然都是關于設備的討論。而隨著手機影像的不斷演化，安塞爾·亞當斯的這句話，似乎有了更深的意味。
OPPO Find X6 Pro 自由曲面超廣角樣張
回顧過去數年的影像領域，消費市場對專業相機的需求似乎不再如往日。它們曾經是攝影攝像的重要工具，但在當下，即便是部分視頻創作者，亦對其存在感到陌生。
專業相機的“消失”，顯然對應著手機影像的崛起，后者在不知不覺間，從過去僅用于記錄信息的“工具”，演化為生活中美好瞬間的“捕捉者”。
影像史，亦是手機史
2000年，當夏普首次將攝像頭植入手機時，這款僅11萬像素的J-SH04所具備影像能力，不過是功能機時代眾多差異化功能之一。
彼時，數百萬像素的數碼相機正值巔峰時期，像素過低的手機影像不可避免地被行業、消費市場所忽視。殊不知，這款不被外界看好的產品，卻為行業打開了一扇新的大門——此后二十年間，數碼相機逐漸消失，手機影像則成了貫穿行業的競爭核心。
無論是古早的功能機時代，還是早期的智能手機時代，手機影像領域競爭的重點都在于像素。當時的“像素”幾乎等同于手機的性能參數，誰產品參數更好，誰便能掌握話語權。在此背景下，手機廠商們不斷內卷像素，最終給曾經嘲笑他們的數碼相機敲響了喪鐘。
而隨著智能手機時代發展，行業逐漸意識到像素顯然不是唯一——OPPO與華為等沖鋒在前的手機廠商們，開始思考如何以硬件思維，顛覆手機影像。
2013年，影像造詣頗深的OPPO推出了首款搭載旋轉攝像頭的產品OPPO N1，這顆可旋轉的1300萬像素的攝像頭，顛覆了行業對前置攝像頭的認知。在那個前置攝像頭略顯雞肋的年代，此招無疑是“大殺器”。
OPPO N1
2016年，OPPO將其與索尼聯合研發的旗艦CMOS IMX398植入OPPO R9s，這顆CMOS所具備的雙核對焦能力，能在不犧牲畫質的前提下提升對焦速度、實現精準對焦。從此以后，定制CMOS逐漸成為了國內手機廠商影像升級的新追求。
而2019年，OPPO則顛覆了傳統鏡頭結構，解決了手機影像的“長焦難題”——通過潛望式結構，將長焦鏡頭所需的縱深空間“橫移”，并通過D-Cut工藝降低了鏡片厚度。眾多巧思的加持下，Reno 10倍變焦版最終塞下了等效焦距 160mm 的長焦鏡頭，進而實現10倍光學變焦。
此外，不論是同期的側旋升降結構，還是其可拆卸相機模組的專利，均昭示著OPPO擁有一顆顛覆業界認知的野心。
OPPO高歌猛進的同時，另一位老牌手機廠商華為，同樣在思索著如何重塑手機影像領域。
2016年，搭載雙攝像頭的華為P9問世。一顆用于捕捉畫面的RGB顏色，另一顆則用于捕捉黑白影像，二者相結合，顯著提升了高亮和暗處的成像素質，手機影像由此邁入多攝時代。
HUAWEI P9
而2018年華為推出的P20 Pro，則開啟了“大底”CMOS的先河。其搭載的IMX600，尺寸超越了過往幾乎所有的手機CMOS，將攝影界的至理名言“底大一級壓死人”帶入手機影像領域。
直至今日，“大底”已然成為各品牌影像旗艦的標配之一。2023年3月份，OPPO 則通過Find X6系列，將“大底”進一步推向了行業前沿——一舉端出最大底的長焦鏡頭、最大底的廣角鏡頭和最大底的超廣角鏡頭。
OPPO和華為，堪稱“國產手機中影像雙雄”，輪流充當領跑手，使手機影像領域逐漸形成了良性的競爭氛圍——廠商們紛紛卷向硬件，將前沿供應鏈技術發揮到了極致，譬如屏下攝像頭、小米的“1億像素”等。后者更是幾乎憑借一己之力，將大眾對手機影像的討論帶回了“像素戰”時代。
盡管卷像素、卷硬件的潮流，最終推動了手機影像的進化并卷掉了數碼相機，但一些所謂的硬件升級，其實同供應鏈高度綁定，缺乏品牌自身的差異化創新，若延續該局面，手機影像終究將變成比拼供應鏈關系、同時間賽跑的游戲。
顯然，手機影像需要更多屬于品牌自己的故事。
聯名、美顏、創作：手機影像的無限可能
除硬件推動的影像迭代外，審視著影像領域的手機廠商們，亦在試圖書寫新的邏輯——前述華為P9機身攝像頭模組右側的“LECIA”標識，正是新邏輯的產物。
華為與徠卡的聯名，作為影像聯名界的標桿案例，無疑是對手機影像的一次重塑。雖然早在功能機時代，便已有手機品牌同影像廠商合作的先例，但其更像是純粹的供應關系，影響力遠不及華為與徠卡涉及多方面的聯名。
作為德系廠商，徠卡濃墨重彩的影調被攝影界奉為“德味”，而與華為聯名后，這股“德味”成為了華為此后數代產品的影像標識，被用戶所津津樂道。
同老牌影像廠商聯名，強化了大眾對華為的影像心智，手機賽道由此泛起影像聯名潮——小米接班華為拿下徠卡，vivo聯名蔡司，OPPO和一加則選擇了與哈蘇合作。
隨著越來越多的手機廠商踏入影像聯名的河流，手機影像亦跳出了傳統供應鏈的范疇。但手機廠商的野望遠不及此，一場技術長征已然展開。
以OPPO為例，2018年，OPPO研究院正式成立，并建立起移動影像研發中心，建設和積累「軟硬算芯」能力。而廠商們涌入技術研發賽道，意味著手機影像的競爭焦點正從供應鏈向品牌遷移。而這，為日后的移動影像再度進化埋下了伏筆。
另一方面，手機影像不斷迭代升級的同時，其應用場景與影像哲學亦在隨之改變。
最早的手機影像，更多服務于工具屬性的“記錄”需求，而在智能手機時代，微信、微博等社交軟件放大了用戶的分享欲，影像承載著人們的情緒價值，“如何把人拍好看”成為了萬眾矚目的命題，手機影像的“靈魂”亦迎來了一輪變革。
OPPO是最早抓住這波潮流的手機廠商，2012年，OPPO率先推出主打“美顏”的U701，此后，其更是在美顏領域高歌猛進，從前述旋轉攝像頭，到提高前置攝像頭像素，再到內置美顏算法，在行業內帶起了“自拍”的節奏，亦引領著美顏影像的潮流。
只是，手機影像的迭代，無法跳脫時代變革的潮流。隨著UGC視頻內容崛起，用戶對于影像有了更高的需求。
彼時，盡管手機影像在參數、規格方面已取得了不錯的成績，但在創作層面，手機的成像素質、創意性似乎仍達不到用戶要求，內容創作者往往也更傾向于專業相機。比如在Vlog視頻爆發之際，無論是普通用戶還是視頻創作者，均偏愛單反、無反相機——彼時的網紅景點，手持穩定器，相機外接著一堆套件的視頻博主隨處可見。
就在這時，一部短片的出現，改變了用戶對手機影像的刻板印象，亦使手機廠商注意到了手機影像在創作層面的價值。這就是陳可辛用iPhone X拍攝的短片——《三分鐘》。
盡管早在2015年，導演肖恩·貝克便已用iPhone完成了電影《橘色》的拍攝，但在中文互聯網語境里，《三分鐘》這部記錄著普通人質樸親情的短片顯然更具穿透力，更容易讓人產生共情。
而隨著《三分鐘》火遍全網，讓無數人潸然淚下，手機影像的新故事亦在醞釀之中——以科研驅動的技術迭代，以及以創作為軸心的美學進化，正在融合蛻變為新的哲學。而在技術、審美雙線并行的態勢下，手機影像賽道亦逐漸步入了新的競爭語境。
移動影像的下一章：算法與審美
當下的手機影像賽道，正處于改變、重塑、進化的關鍵階段。
背后的邏輯在于，曾經作為“驅動力”的供應鏈技術已逐漸觸達瓶頸，不止影像，更為廣泛的硬件領域亦很難講出新故事。一旦陷入自我重復與停滯不前，無法讓用戶眼前一亮，便很難再勾起消費市場換機的意愿。
在此背景下，手機影像的競爭邏輯逐漸改變。只是，手機終究不是相機，影像方案始終無法規避物理層面的限制。面對桎梏，科技領域布局甚深的Google、蘋果開啟了計算攝影的革命。
2018年，蘋果為iPhoneXS系列植入了Smart HDR功能，以多幀合成的路徑提升HDR效果。此后數代iPhone，蘋果持續深挖計算攝影，OPPO、華為、小米等廠商亦緊隨其后，將手機影像從硬件帶入軟件、算法乃至芯片領域。
計算攝影，作為結構不占優的手機逆襲相機的關鍵，牽涉復雜的算法及大量運算。因此，除軟件、算法層面的研究外，芯片的重要性同樣不可忽視——蘋果選擇將其A系列處理器的AI能力置入其中；國內廠商則陸續奔赴造芯的長路。
2021年，布局許久的OPPO，發布了自研影像NPU芯片馬里亞納MariSilicon X。小米，端出了ISP圖像信號處理芯片澎湃C1——手機廠商們紛紛跳出既往的框架，開始鉆研自研芯片、算法，以及軟硬件的耦合。畢竟計算攝影，是結構不占優的手機，逆襲相機的關鍵。
除將目光投向計算攝影外，手機廠商也在審視現階段手機影像的不足之處。
手機影像無中生有了許多經典攝影中沒有的、不合理的地方，比如已深深刻入用戶心智的“主攝”概念。
其實，傳統攝影領域從來沒有過主攝與副攝的概念，只有創作者最喜歡的焦段。一個簡單的例子，除了攝影愛好者熟識“希區柯克變焦”外，希區柯克的電影創作亦鐘愛符合“自然視角”的50mm焦段；相比之下，黑澤明則偏愛長焦——大量長焦鏡頭，賦予了其名作《夢》舞臺劇般的美感。
因循該邏輯，曾經顛覆前置攝像頭的OPPO，當下又打起了消滅“主攝”的主意——OPPO新推出的Find X6系列，同時搭配有三顆高規格主攝，覆蓋了創作者所需的不同焦段，讓每一個鏡頭、每一個焦段都能帶來絕佳畫質。
正如OPPO首席產品官劉作虎所言：“好的影像能力，能讓用戶愛上攝影。”究其所因，愈發成熟的手機影像，潛移默化地改變著用戶的拍攝習慣——從曾經的“記錄”、美顏自拍，朝向更具美學意味的“創作”遷移。
一個簡單的例子，在過去，攝影往往是一項高門檻的愛好。普通用戶“入坑”攝影，除需購買相機外，亦需閱讀攝影教材或報攝影班，畢竟攝影領域有著太多抽象的概念，若將相機切換為手動模式，攝影小白甚至很難拍攝出一張曝光正常的照片。
而當下的手機影像，早已大幅削減了普通用戶攝影創作的門檻——算法加持下，用戶不必再去研究ISO、光圈、快門速度三者間的關系；各手機廠商所推出的軟硬“云臺”，則使攝影愛好者在拍攝動態鏡頭時，擺脫了沉重的斯坦尼康。
再比如對焦，即便是不少專業相機，自動對焦過程中亦會存在“拉風箱”的問題，更不必說為了特定畫面使用轉接鏡頭時，讓人頭疼的純手動的對焦。相比之下，算法加持下的手機影像，對焦能力已不落下風。以榮耀“鷹眼相機”為例，其AI抓拍能力，足以讓未經專業訓練的普通用戶具備攝影師的定格能力。
另一方面，洞悉“創作”趨勢的手機廠商們，在影像研發過程中亦多了更多審美層面的思考。
以華為為例，其摘掉了過往濃墨重彩的風格化影調，通過計算光學彌補像差損失，最大程度還原畫面純粹、原始的美感。
OPPO則跳出了曾經的“美顏”框架，將重點放在挑戰難度更大的「計算光影」上面，試圖還原光影的自然層次。以Find X6 系列搭載的超光影圖像引擎為例，其通過計算光影的方式還原光線、被攝物體和環境的正確關系，從而將原本扁平的畫面變得立體，呈現出極富空間感的光影效果。真正做到用算法消滅算法痕跡。
顯然，手機影像將迎來新一輪的進化，這是一場需要技術與審美雙贏的綜合較量。誰能再次引領手機行業，則有待市場與用戶給出回答。
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